toppic
当前位置: 首页> 科幻小说小说> V&A20170110

V&A20170110

2021-11-08 10:56:06

打算在近期做两样事:

  1. 分享近期我个人学习时间管理&个人练习的具有可行性的心得;

  2. 由于最近画了些画,考虑做一场个人的思路解析。

免费(当然,这不是重点……),但我能保证这将是你见过最有诚意的个人分享。

形式还没定,究竟是用在线文字还是在YY平台上搞个live show(因为确实谈不上公开课,只是做个心得分享),大家可以在评论中给个建议(包括执行方法,推荐哪个平台等等),谢谢。

V

20170110

Q1:v大你好,刚关注不久,觉得干货满满,收获很大,非常感谢。。。我一直有个问题想不通,我常听人说绘画中要学会概括,比如临摹照片,要把无关紧要的细节“概括”掉,才有画味。我也看到一些cm的画作,虽然没有细节,但是让人感到无比真实,让我很佩服,这是概率能力强的表现吧?那么v大,这个概括能力具体是什么?有什么用?怎么训练概括能力呢?

  1. 概括有什么用?简单说:我们需要学会概括,就是因为人的脑子对于“定量”的工作太不擅长了——也就是说,比如你推一个光影,如果你不概括而是把对象当成“所有细节的组合”,那个计算量太大了,我们脑子算不过来(毕竟我们不是渲染器),所以概括就是在特定的阶段忽略一些对整体影响不大的细节,从而较轻松地获得“整体正确”的一种方式,是减轻我们大脑负荷的唯一方法;

  2. 目前最有效的方法应该就是:学着把对象视为“基本几何体”的组合(或者切削),此处说的基本几何体是指“球,柱,方,锥”——因为它们的结构都便于推算和理解,所以如果你能把复杂对象看作是它们的组合,就能简化推算过程;

  3. 训练方法,首先先把结构搞对吧,用几何体概括复杂物体的结构,并尝试默写各种角度的这个物体,保证结构不发生大错误,能做到这一点之后,学习一些光影的理论,对概括的物体进行大脑中的模拟多角度打光并画出来。

Q2:V大,你好。想问一个关于美感练习的问题。经过一段时间练习后,感觉型准的问题有了明显的进步,然而虽然可以有自信把一个东西画像了,却总是觉得美感上差了点什么,比如同样对着一张人体照片做练习,在保持型准的基础上,有些人画出来的感觉更加行云流水,莫名的看着舒服,而有些人虽然也还原了照片,但是总觉得哪里跳针卡顿了似的隐隐有些不得劲。。。。。于是回过头来从新练习人体动态,发现在型准的问题之上还有一个韵律的问题,而当我一上来就关注型准的时候,根本就没有考虑过所谓的韵律,而且真实的人体因为没有经过形体训练等原因,摆出来的动作多少都是有些僵硬和缺乏美感的,创作时如果参考真实的人体而不懂得自己提炼加工,出来的效果也往往不那么满意。所以想请问大大,韵律之美要怎么练习?人体和场景建筑,是否有通用的练习方法还是必须区分练习?多谢多谢。

  1. 韵律即构成;

  2. 一张画如同一首歌,歌词是画的内容,但我们进行审美的大多是音乐中的节奏感,在画面中,就是构成,也即是你所说的韵律。

  3. 韵律无非是:对比,衬托与粘连,大小,疏密(以后有机会具体展开),从这点上看,规律当然是普遍的;

  4. 我个人比较建议初期以准为主,因为这是一个相对具体的标准,它可以让你有较明确的前进目标;

  5. 可执行的方法是:可以考虑临摹一些在构成上做得比较好的作品,然后结合进行自己的创作(但前提是你先能画得准,默写)

Q3:V大,用黑白画人体能画的相对比较好些,但是一旦用色彩画就不行了。有的肌肉确实还不太清楚结构,但是有的肌肉比较了解了,但是还是画不好。想画出肌肤颜色效果却一直画不好。想着要去分面,画出形体,但画的时候却看起来却不是那么回事。是哪出问题了么。

  1. 画人体未必需要把所有细节全部搞懂……,体块能Get到的话,就可以开始画了,精进是在练习中逐渐展开的;

  2. 皮肤颜色方面,你可能是忽略了“质感”因素了,按“有色石膏”的思路是没法儿画对皮肤的,你可以查一查“sss材质”或“子面散射”这两个关键词,这是画皮肤的要点;

  3. 当然,前提是你素描得及格,你可以退到“用画石膏的方法来画人体”,如果结构没问题,体积感也都有,那么才能开始考虑质感问题 。在基本材质还没搞定的情况下去搞质感,会走弯路的。

Q4:v大 我找素材过程是这样的:先脑内模拟一个大色调 很模糊的 然后去找相对应的人物表情 动作,服装素材,在过程中渐渐具现化成品图的样子 有新点子就马上去找素材确认想法。虽然这样最终出来的图倒是不难看,但是仔细想想,用素材p图似乎也是相同的过程啊!整个人就不好了……这样的过程是否太过依赖素材,而想得太少呢?有没有更加能打开思路的方法呢??

  1. 首先“找参考”这件事是对的,不找参考的设计师不是一个合格的设计师;

  2. 个人建议,不要中途发展出新想法儿时,频繁去找参考。一方面,这样会浪费大量时间;另一方面,最后你画出来的东西可能已经不是最初自己想要的了

  3. 尽量在一开始先对自己的想法做整体上的构思,我的习惯是,在PS里开一个A4画布,然后限定在这个画布里放上你能找到的参考,我一般就放个20来张照片左右,找够就开画,不要纠结。

Q5:大大,我审美跟绘画水平脱轨,画不出自己看得上的效果的话都不想,现在害怕得不敢动笔/::</::</::<

  1. 其实我们的审美也不一定好到哪儿去……眼比手高,其实是很好也很有希望的状态了;

  2. “画得出自己看得上的效果”——这件事我至今也没做到,只是能尽可能去接近,但我还不是画了不少的画嘛,脸皮厚一些,面对自己很渣的现实,并且不断去努力——这就像为什么不帅的男人反而总是追到了美女。。因为他们不怕丢脸,并且敢于不断尝试嘛;

  3. 怕鸡毛,时刻提醒自己一句话:这星球上没人在意你画得好不好

另外,由于前些天较忙,没有经常开公众号后台,可能有些朋友的留言就被微信公众号的策略刷过去了(超过一段时间我就没法跟你对话了,这个策略应该是防止对用户的打扰,我倒觉得也是对的),在这里表示抱歉,不介意的话你们可以再复制粘贴下留言,以后我争取做到每天开一次,谢谢。



友情链接